中新网北京6月25日电(记者 上官云)从人物到剧情，最近一段时间，电视剧《主角》在社交平台上获得了不小的热度，相关话题多次登上热搜，豆瓣评分超过8分。

　　该剧改编自作家陈彦茅盾文学奖获奖同名小说，以近半个世纪的生命跨度讲述一个秦腔女演员沉浮半生的故事。这些年，包括《主角》在内，《人世间》等不少纯文学作品均被改编为影视剧，口碑流量双丰收。

　　不仅如此，记者在采访中亦了解到，有作家表示，影视凭借大众传播优势，可以反哺文学，拓展受众边界，从这个角度来说，文学与影视，实现了“双向赋能”。

　　为何它们受青睐？

　　提及“纯文学”，中国作家协会创研部副研究员李壮介绍，其理论渊源和具体内涵很复杂，是一个庞大的学术话题，简单来说，它指的是专业化、高度专注于艺术审美自足的文学创作。

　　一般来说，“纯文学”是相对于纯市场导向的文学产品如通俗小说，以及应用类文本等而言的。很多时候，“纯文学”跟“严肃文学”大致是同义词。

　　由此看来，长篇小说《主角》《人世间》等，都在“纯文学”的范畴之内。值得注意的是，近年来，不少由纯文学作品改编的影视剧都颇受关注。

　　早前，电视剧《人世间》播出，改编自知名作家梁晓声的同名小说。该剧首轮播出超3.71亿观众观看，创下央视一套黄金档近8年收视新高，还获得第28届白玉兰奖多项大奖。

　　迷你剧《我的阿勒泰》由作家李娟的同名散文集改编而成。尽管体量轻盈，但2024年该剧播出后，凭借深度美感，赢得了良好的收视成绩和社会评价，豆瓣评分高达8.9分。

　　不只是《人世间》和《我的阿勒泰》，近些年，《主角》《北上》《生万物》等热门影视剧均由纯文学作品改编而来，亦颇受好评。

　　为何纯文学出现“改编热”？李壮认为，“纯文学”的优势就在于富有思考深度和思想内涵，具备艺术个性，能启发人，也有衍伸性。

　　更重要的是，在人工智能时代，批量生产的“速食性”内容很可能越来越缺乏竞争力，深度和个性更显得尤为重要，这也是传统文学写作重新受到各方青睐的重要原因和契机。

　　如何把握改编分寸

　　其实，由经典IP改编而来的影视作品，其质量与改编、主创阵容以及制作水准等多个因素有关。出色的改编，往往会成为一部剧的加分项。

　　《生万物》原著作者赵德发也认同上述观点：文学和影视是不同的艺术形式，改编很难完全跟原著一致，但是，影视改编也不能完全另起炉灶，而是要守住原著之“魂”。

　　“《生万物》改编自我的小说《缱绻与决绝》。”他说，原著的 “魂”，是沂蒙农人坚守故土、生生不息的根性，电视剧调亮原著的冷硬基调，也很好地把握住了它的“魂”。另外，该剧塑造出个性鲜明的人物，让观众看到温暖的力量、看到中国人刻在骨子里的坚韧。

　　李壮则将纯文学改编大致分为两种类型，一是“跨界转码”，即沿用大致情节内容，将其从文字转换为视听语言，这个过程中有改动，但不算改头换面，《主角》大致属于此类。

　　另一种则是“重新编码”，即沿用原作最基本的人物关系设定或者创意核心，但部分故事情节进行了创造性重写，比较典型的是《我的阿勒泰》。

　　“原作是一本散文，文字优美而又散点化，本没有完整故事。”李壮解释，影视剧在此基础上讲了一个完整的爱情故事，这个故事其实是影视改编“再创作”的。

　　如何把握改编分寸？在他看来，文学作品的“影视改编”不是“影视搬迁”，不可能一模一样。即便是改编经典之作，也不必对原著完全复刻，二者“各美其美”即可。总体来说，“改得好”比“改得像”更重要，即能够自圆其说、制作精良。

　　文学与影视，双向赋能

　　值得注意的是，很多时候，文学与影视属于“双向赋能”。

　　赵德发透露，原著《缱绻与决绝》出版的时间很早，《生万物》播出后，新版《缱绻与决绝》加印多次，还有很多人去找电子书看，找有声书来听。

　　“也就是说，影视凭借大众传播优势，为文学赋能，对原著有了传播、价值、市场的多重反哺，进一步激活文学作品的生命力，拓宽了受众边界。”他说。

　　不过，赵德发也强调，作家的第一身份永远是文字创作者，“被大众看见、被影视改编、获得市场认可”，只是优质文本自然衍生的附加价值，不是写作的目标。

　　“文学富有独特的审美肌理，写作者要有定力，守文学之根，扩表达之界，接时代地气，让自己的文学思考抵达更多的人，让纯文学在当代文化场域中焕发新活力。”他说。(完)